在中国近现代绘画史上，有一类画家特别引人注目。他们不仅是出色的国画家，同样也是成就卓著的油画家，即中西皆能的“两栖动物”。他们在中国画领域里营造了“落花无言，人淡如菊”的水墨淋漓的人文情怀，在西洋画领域里也是色彩斑斓、巧夺天工的创造者。尤其是后来西风渐进渐紧，这种现象更为显著，如早期的徐悲鸿、林风眠、刘海粟，及后来的周思聪、吴冠中等。他们对中国画坛的影响举足轻重。正因为有他们，中国绘画史的长河才如此绚丽多姿，光彩夺目。

　　中国画与西洋画是不同文化背景下的两种不同的绘画艺术形式。中国画是写意的，讲究意境，重在“写”，是哲学的，其最高境界是“道”；西洋画是写实的，追求实境，是科学的，最高境界是“理”——所谓东“道”西“器”就是这个道理。两者虽然同属绘画范畴，但却是两种不同的出手和思维。其终结也是大相径庭，仅仅是西洋画到“印象派”时期，才有了些“意”的成分，与中国画相比有一两千年的距离。因此，自古以来，一流的中国画家大多是偏哲学家型的，而大多数的西洋画的大家同时又是杰出的科学家。

　　一个画家，如果要跨越中西绘画两者之间，并且有一定的成绩，是相当不易的。这不仅需要具备中国传统文化的深厚底蕴，还要是学贯中西的通人。无论是性格、学识、修养、境界等方面都要是个“两栖”之人，否则是不可能的。宫六朝先生具备这样的条件。

　　宫先生的为人和性格是综合性的，既有传统的一面，又有现代的一面；既有中国文人相对“静”的一面，又有西洋艺术家相对“动”的一面。这是难得的，也是可贵的。这些都为他的跨越中西绘画提供了必要的条件。

　　偶然的机会，观赏到了宫六朝先生的近期作品。无论油画还是国画，都给我一种与众不同的感受，似乎更是一种心灵洗礼。油画作品中的家园诗情，寄托着画家浓浓的家乡情怀。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠，这些各具形态的生动形象，是他对记忆中难以抹去的田园意趣生活的感悟，更是营造美妙色彩空间的一种升华。我们在叹服他的色彩表达的同时，无不被其渗透出的浓浓田园诗的画面所打动，倾心其中。雪景题材更是如此！万籁俱寂的群山环绕中的山村，钟灵毓秀的皖南故居，雪的世界在宫先生的笔下淋漓尽致，浑然天成。

　　正因为宫先生是一个跨越中西的画家，比一般纯中或纯西的画家要有优势些。比如，把造型能力方面、色彩应用方面等西洋画的长处运用到中国画中，是一般中国画家所难为的。但是如果把握得不好又是短处，造成一种死板而没有生气。这正如同近代学术大家，之所以比前人有所超越和突破，关键在于他们都是学贯中西的通才，并且在国外有多年的游学经历。

　　我品评中国画有几大标准。首先是“形”“神”，其次是“笔”“墨”，再者是“气”“韵”，而且是分论之，循序渐进，环环相扣，互为因果。这是传统绘画美学的范畴，是品评的脉络，不可缺失。这些宫六朝先生基本做到了，也达到了相对的高度。无论是“形”和“神”，“笔”和“墨”，他都表现得比较充分，且游刃有余。“形”“神”上，“形”紧而“神”现，“笔”“墨”上虽“笔”法拙，却“墨”法灵动，有独特气质，也不失笔形和墨韵。“气”“韵”上，就更不用说了，有前二者的铺垫，即便有所憾，也不失其间的真谛。加之他既是大学教授，本人又是性情中人，画面中的气韵与神采自然是情理之中的了。另外，我品评中国画的标准还有“净”“新”之说。最终，“千层水”还要在“洛阳桥”下过——“美”，这是中国画家的难点，也是制高点。“净”是特色，是自我，是胸襟；“新”是时代，是升华，是发展；“美”是归宿，是万象之宗。中国画家如不具备这些至关重要、必不可少的几点，那他永远只是一个守护者，一个怵于变化者，永远只能在传统里打转转，当然也不可能有所创新，更谈不上成就。

　　宫六朝先生在绘画领域的成就是有目共睹的，有作品为证，无需我赘言。像宫六朝先生这样的“两栖画家”，能在中国画与西洋画之间左右兼顾，而且游刃有余并成绩斐然，实属难得。他的那份从容与洒脱，融入自然，融入天宇的态度是我最欣赏的。他有这样一颗圣灵、温润的心，并有教学与科研作铺垫，这便形成了宫先生画品的那种灵性、那种学识、那种境界。由此而来，他将来的成就也就不难预想——相信宫先生在今后能创作出更多更美的、游于中西而巧夺天工的巨作！

　　（本文作者：人民日报《人民论坛》文艺部主任、美术学博士）

　　宫六朝艺术简介

　　宫六朝，1952年生于河北。1976年毕业于河北工艺美术学校并留校任教，1977年考入河北师范大学艺术系油画专业本科，1982年河北师范大学毕业一直在高校任教至今。现为中国美术家协会会员，中国工艺美术家协会会员，河北省美术家协会会员，河北省水彩研究会副主任，河北师范大学美术学院教授，硕士研究生导师。2009年被评为河北师范大学名师。

　　主要学术活动：

　　1984 年  作品《晴云》参加第六届全国美展，展后被河北省评为一等奖；

　　1987年   作品《愿河蟹“横行”天下》参加全国科技美展，获银奖；

　　1998  年  作品《神道》参加中国杭州水彩画大展，展后被河北省评为一等奖；

　　2000 年  作品《乐器》参加中国当代素描艺术大展；

　　2002 年  作品《徽州风景系列》参加“传承与创造”教师作品展，中国美术馆展出；

　　2005 年  作品《群鸡百态野趣图》参加高校教师作品展，上海美术馆展出；

　　2007 年  作品《雪乡新春系列》参加首届全国师范大学美术学院名师油画作品邀请展,宁波美术馆展出；

　　2009年   作品《屯外野趣》《雪原深处》参加“传承与创造”教师作品展，北京今日美术馆展出

　　主要学术著作：

　　1994年  出版《教学问答系列丛书》（六卷）

　　2003年  出版《自然·艺术·人生》（文集）

　　2004年  出版《宫六朝水粉写生艺术教学系列谈》（十卷）

　　2005年  出版《边游边画》（文集）

　　独立主编主要大型图书：

　　2000年 出版《中国当代高等美术院校实力派教师教学对话》（共十三卷）

　　2002年 出版《21世纪中国高等美术院校艺术设计教学经典》（共十卷）

　　2004年 出版《中国高等美术学院研究生档案库》（共十卷）等

　　主要学术刊物发表专题作品：

　　2001年 作品 《宫六朝水彩画专题》发表于 《美术观察》；

　　2002年 作品 《徽州风景》（水粉画）发表于 《美术》；

　　2006年 作品 《大漠征途》（纸本·彩墨）发表于 《美术研究》；

　　2007年 作品 《群鸡百态野趣图》（彩墨七幅）发表于 《国画家》；

　　2007年 作品 《雪乡新春系列》（油画专题七幅）发表于 《中国油画》；

　　2007年 作品 《风生潮起两叶舟》（油画专题八幅）发表于 《美术向导》；

　　2007年 作品 《雪乡新春系列》（油画作品十四幅）发表于 《美术天地》； 

　　作品《徽州古村落》编入《全国义务教育课程标准实验教科书—语文》小学四年级下册；

　　作品《小女孩》编入《义务教育课程标准实验教科书·美术》七年级上册；

　　2009年4月 《油画专题作品四幅》发表于《人民论坛》＜学术前沿＞；

　　2010年10月8日 《国画、油画专题作品七幅》发表于河北日报文艺版。