在2012第二届中国国际茶业及茶艺博览会上，在众多的紫砂壶中，著名紫砂艺人谈俊祥的写意画绞泥紫砂壶作品显得格外引人注目。中国画源远流长，博大精深，而写意泼墨画则达到了极致。谈俊祥在对传统绞泥深入研究的基础上，创造出中国写意画绞泥系列作品，彻底颠覆了传统绞泥表现力不够丰富、花纹单一的局限，为紫砂绞泥创作开拓了新的天地。

　　1950年谈俊祥出生在宜兴丁蜀潜洛村的一个紫砂之家，父亲为民国时期著名紫砂艺人谈伯章。谈俊祥自幼受紫砂文化的熏陶，在蜀山南街学艺时得到一代宗师顾景舟的指导，后专心于紫砂泥研究，因对紫砂泥料的谙熟与了解，遂全力投入绞泥工艺的设计与创新中。 

　　“从小喜欢艺术，尤其特别爱中国写意泼墨画。一直在尝试新的作品，创造中国写意画绞泥紫砂壶前后共花了10多年时间，在2011年下半年研制成功。”谈俊祥告诉记者。

　　“写意画绞泥紫砂壶的做工非常复杂，有一个漫长的过程。开始制作时用什么画意，需要构思、打底稿、选紫砂料，再将紫砂料做成绞泥，然后用绞泥做成壶。” 谈俊祥说，每一把壶至少两三个月才能完成，在研制过程中次品、废品相当多，成品少。”

　　谈俊祥认为，在制壶的过程中第一是艺术，第二还是艺术。这也是为何细看谈俊祥的写意画绞泥紫砂壶作品，总让人心旷神怡。如《玉立》这件作品，壶身采用圆型，描绘的是荷花，同样是用绞泥手法刻画，荷花亭亭玉立、婀娜多姿的形态跃然壶上，令人回味无穷。而《田园牧歌》这件作品，全手工绞泥制作，绘出心中的“田园牧歌”，展现记忆中的画面。久久凝视，让人想起一首乡村歌曲：走在乡间的小路上，暮归的老牛是我同伴，蓝天配朵夕阳在胸膛，缤纷的云彩是晚霞的衣裳，荷把锄头在肩上，牧童的歌声在荡漾……人人心中都有一支乡间小曲，对谈俊祥而言，这是他对童年的回忆，是心头的一个梦。还有作品《春雨》展现的是“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”的意境，张志和的一首《渔歌子》，把江南春雨写得如画一般，而描写的江南春季的意象如拱桥、垂柳、渔舟、鱼鹰等，均被谈俊祥用绞泥手法融入壶上，成为让人回味无穷的江南画。

　　同样被吸引而来的紫砂壶收藏家告诉记者，像这种用不同紫砂泥做成画，难度非常高，很具有收藏价值。据其他买家透露，目前谈俊祥的壶市场价格在2万至3万元之间。